Del territorio a las manos

La materia cuenta de dónde viene.

La historia de Serelana nace de dos aprendizajes: la lana transmitida por María, la tía Serena, y los zurrones enseñados por Joaquín Villa. María Isabel reúne hoy ambos oficios, mientras Óscar continúa la ganadería de Casa Serena.

Casa Serena: María y Óscar entrando en el patio con las ovejas

Quienes mantienen vivo el oficio

Las fotografías históricas y de María Isabel son reales y se han restaurado sin alterar personas, prendas, animales ni lugares.

María Isabel con el traje tradicional del Bal de Chistau

María Isabel y Óscar

Ella transforma la lana y la piel en piezas artesanas. Él mantiene la ganadería familiar, cuidando las ovejas y cabras de Casa Serena y dando continuidad al origen de parte de los materiales.

Fotografía real restaurada con fidelidad.
María, la tía Serena, de Casa Serena

La tía Serena · donde comenzó todo

De María aprendió observando: lavar, preparar, hilar y torcer dos cabos hasta formar un hilo resistente y equilibrado. Un saber transmitido con paciencia y ejemplo.

Fotografía histórica restaurada con asistencia de IA.
Escena histórica de la ganadería de Casa Serena

Casa Serena · continuidad

La raíz ganadera enlaza el cuidado de ovejas y cabras con el aprovechamiento de parte de la lana y las pieles que María Isabel trabaja hoy.

Fotografía histórica restaurada sin alterar personas, animales ni entorno.
Joaquín Villa explica a María Isabel cómo hacer zurrones de piel

Joaquín Villa · enseñanza del zurrón de piel

Joaquín Villa enseñó a María Isabel a elaborar zurrones de piel tradicionales. Esta fotografía recoge uno de esos momentos de aprendizaje.

—¿Usted sabe hacer zurrones?
—Pues claro que sé hacer zurrones.
Fotografía real editada con retoques conservadores, manteniendo las identidades y la escena.
Leer la historia completa

Proceso de la lana

La lana se prepara con paciencia para conservar su fibra y convertirla en hilo, fieltro o tejido.

De la fibra al hilo

Parte de la lana procede de las ovejas de Casa Serena. Cuando una pieza necesita otros colores o materiales, también se emplean fibras adquiridas en España.

  1. Lavar y secar. La lana se limpia y se deja reposar antes de abrir y ordenar la fibra.
  2. Escarmenar y cardar. Se separan las fibras y se preparan para trabajar con ellas.
  3. Hilar y torcer. La fibra se convierte en hilo resistente y equilibrado.
  4. Dar forma. Según la pieza se usa fieltro agujado, fieltro húmedo, tejido o ganchillo.
  5. Acabar. Se comprueba la forma, la resistencia y el acabado antes de entregar la pieza.

Una materia viva

La lana conserva pequeñas diferencias de color, volumen y tacto. Esas variaciones no son defectos: cuentan el origen natural de cada fibra y hacen que cada pieza sea irrepetible.

Trabajo artesanal: no hay dos resultados exactamente iguales. El tiempo de elaboración forma parte del valor de la pieza.
Sesión del 18 de agosto de 2026

Del cardado al hilo

La secuencia resume los pasos que llevan de la lana abierta al hilo: cardar, preparar la fibra y trabajarla con el huso. Aquí se muestran solo los momentos que ayudan a entender el cambio de materia a hebra; la preparación completa queda documentada en la sesión.

Lana preparada en cestas y sobre una mesa de trabajo
01 · La materia primaLa lana abierta espera el primer gesto.
Manos cardando lana sobre una mesa
02 · CardarLas cardas abren y ordenan la fibra.
Lana abierta junto a las herramientas de cardado
03 · La fibra abiertaLa lana se suelta y queda lista para reunirla.
Manos preparando un mechón de lana para hilar
04 · Preparar el mechónLa fibra se reúne antes de entrar en el huso.
Huso trabajando un hilo de lana
05 · HilarDel mechón nace el hilo, vuelta a vuelta.
Ovillos, lana y herramientas de hilado sobre la mesa
06 · El hiloLa fibra ya se reconoce como hebra y queda lista para continuar.
Fases del cuadro · fieltro mojado

Desarrollo de un cuadro de fieltro mojado

Esta secuencia se centra en el cuadro y no repite la preparación general de la lana que aparece arriba: se prepara la base, se colocan los colores, se moja, se asienta, se trabaja por frotado y se enrolla para continuar el afieltrado.

La lana se dispone como base del cuadro de fieltro mojado
01 · Preparar la baseLa lana se dispone para recibir la composición.
Primeras capas de lana de colores sobre la base blanca
02 · Primeras capasLos colores empiezan a dibujar la superficie.
Se aplica agua con un pulverizador sobre las fibras de colores
03 · MojarEl agua ayuda a que las fibras comiencen a unirse.
Manos colocando fibras azules, verdes, amarillas y marrones
04 · Componer el colorLa imagen se construye capa a capa.
Manos asentando la composición de lana sobre la mesa
05 · AsentarLas manos presionan la superficie para fijar las capas.
Detalle de las manos frotando la lana húmeda de colores
06 · Frotar y trabajarEl roce empieza a trabar las fibras.
La pieza de fieltro mojado enrollada para continuar el afieltrado
07 · EnrollarEl rollo permite continuar la unión de las fibras.

Fases documentadas: la sesión llega hasta el primer enrollado del cuadro. El compactado posterior, el secado y el acabado final quedan para otra fase de trabajo.

Proceso de la piel y la lana

La piel blanca de lana que se prepara para una bolsa se trabaja de forma distinta a otra piel que todavía conserva sal. Son dos momentos del oficio y se mantienen separados.

Piel blanca de lana · trazado y forma

Piel blanca de lana extendida con el patrón marcado
PatrónLa piel se prepara antes de cortar.
Mano limpiando la lana con un cepillo rojo
Limpieza de la lanaEl cepillo rojo limpia el pelo.
Manos trazando una piel de lana con lápiz y regla
TrazadoLa regla y el lápiz trasladan la forma.
Manos cortando una piel de lana
CorteLa pieza empieza a tomar forma.

Otra piel · sal, rascado y limpiado

Cuando la piel conserva sal, primero se retira, se rasca y se limpia la superficie antes de continuar con el trabajo.

  1. Retirar la sal. Se libera la superficie para poder trabajarla.
  2. Rascar y limpiar. La herramienta separa restos y prepara el reverso.
  3. Marcar y cortar. La piel se adapta al patrón de la pieza.
  4. Unir y coser. Las uniones, la correa y el cierre completan la forma.